徐悲鸿，在中国赫赫有名，甚至在国际艺术界都享有盛名。他是中国杰出的“人民艺术家”，在中国当代国画大师中，被公认艺术造诣最高的一位书画巨匠，国际美术评论誉他为“中国近代绘画之父”。徐悲鸿特别强调国画改革,在继承传统绘画的基础上将西方古典现实主义的技法融入到国画创作中，创作出的作品极富有时代感。他的油画《田横五百士》、《徯我后》，中国画《九方皋相马》、《愚公移山》等作品体现出极高的艺术技巧及思想内涵，给观者莫大的震撼，影响着整个中国艺术界。

徐悲鸿出身于平民家庭，自幼熟读四书五经，9岁正式从父习画，13岁就学有所成，常辗转于乡村镇里，卖画来接济家用。徐悲鸿持续了好几年背井离乡卖画为生的日子，后来幸得友人相助得以赴法留学，从此走上了一条“中西合璧”的艺术大道，开创了中国画史一代新风。留学归来后，徐悲鸿对中国画的现状痛心疾首地说道：“凡世界文明理无退化，独中国之画在今日，比二十年前退五十步，三百年前退五百步，五百年前退四百步，七百年前千步，千年前八百步，民族之不振可慨也夫！”此后，徐悲鸿把复兴中国美术为己任，革新国画风骨，重建了中国美术事业的辉煌。

为纪念国画一代宗师徐悲鸿，今年中国人民银行发行了一套中国近代国画大师（徐悲鸿）金银纪念币，精选了徐悲鸿一生中最有代表意义的四幅画作为金银币的背面图案，包括有《和合二仙》、《愚公移山》、《六骏图》和《红叶喜鹊》。其中的《和合二仙》是迄今为止发现徐悲鸿最早的作品，虽相比其后期的作品工笔稍显拙朴，但作为徐悲鸿年青时期的艺术印记，有着重大的意义及艺术价值。

《和合二仙》成画于徐悲鸿19岁的时候，当时的徐悲鸿穷困潦倒，在上海卖画度日，后因父亲急病返家，但最终父亲还是离他而去。丧父令他痛不欲生，连丧事都没钱操办更令他无助，所幸一位邻居厨师帮忙，使他得以办完了父亲的丧事。为答谢厨师，徐悲鸿特作了这幅《和合二仙》，借民间传说中的神，为邻居送上了美好、瑞祥的祝福。

以圆形银币呈现的《和合二仙》图，参照原作按比例缩小，保持着整体构图的周密、严谨，故在第一眼接触之下，就有着原作的气韵。币中两仙童采用了精细的浮雕工艺，雕刻出的人物形象饱满、圆润，体现着仙童健壮的体态和胖乎乎的圆脸，和传统仙童的形象十分吻合。在浮雕的基础上，再采用了精细的多层次喷砂工艺渲染，仙童衣物的皱褶，发丝的叠加以及荷叶、果子都有了真实的质感，同时在明暗处理中显出了深浅的层次感，就像用水墨涂抹，完美地还原了徐悲鸿高超的水墨技功。在人物神态中，更显大师的功力，看似简单的点划，却传神地把仙童的闲适、和气之韵突显而出，“和合”的内涵也在仙童的气度中得到了绽放，给人一种平静淡恬的心情。底面喷砂铺设，两侧枫叶纹饰映衬，增添了变化与灵动，更加突出了《和合二仙》图和谐、圆满的意境。

该币以素银之色展示《和合二仙》图，契合原作朴实无华的特色，在精湛的现代工艺演绎下灵神气韵俱全，尽显徐悲鸿原作的“和合”内蕴，赏之令人心平气和，吉祥之气随币而生，彰显中国金币工艺的精深。